Conciertos
VI Concurso Interveredal De Música Andina Colombiana - Solitario Andino
El Solitario andino (Myadestesralloides) es un ave que permanece la mayor parte del tiempo oculto sobre los árboles. Su canto melodioso, que emite con mucha frecuencia, ayuda a delatar su presencia. Este canto es uno de los sonidos que dan ambiente a los bosques de niebla de los andes, llenándolos de belleza.
VI Concurso Interveredal De Música Andina Colombiana - Solitario Andino dedica su nombre a esta ave como un canto a la vida que se cultiva a través de la música en los niños, niñas y jóvenes del Valle del Cauca. Este evento que tiene como base a el proceso formativo de la Escuela de música de Chicoral, y a su director Eduardo Uribe, realizó audiciones en las sedes educativas de tres municipios del Valle del Cauca, en las que participaron 234 niños y jóvenes, de los cuales fueron pre seleccionados 65, estos tuvieron la oportunidad de participar en talleres de interpretación musical, y una nueva selección que dejó a 23 de ellos para las finales que se realizaron el 18, 19 y 20 de abril, en las modalidades solista vocal, solista instrumental y obra inédita.
Clasificados al XVI Concurso Nacional Infantil y Juvenil Cacique Tundama
Estos son los clasificados al XVI Concurso Nacional Infantil y Juvenil Cacique Tundama 2012 publicados por el Instituto de Cultura y Bellas de Duitama.
El Instituto de Cultura y Bellas de Duitama CULTURAMA, entrega el acta de clasificados al concurso Cacique Tundama, versión 2012, a realizarse los días 1 y 2 de diciembre en la ciudad de Duitama.
Después de escuchar y analizar todas las propuestas recibidas y teniendo en cuenta la alta participación, se define los siguientes participantes por la calidad y aporte a nuestra música andina colombiana dentro de cada una de las modalidades. No se declara categorías desiertas
Modalidad Vocal Infantil
Sara Nicol Alvarez Boyacá
Nicolle Melissa Malaver Boyacá
Miguel Angel Lopez Valle
Jenny Marcela Tovar Boyacá
Modalidad Vocal Juvenil
Daniel Felipe Martinez Valle
Maria Paula Merchan Boyacá
Yeison Andres Riveros Boyacá
Maria Catalina Prieto Santander
Jeisson Esteban Tarazona Boyacá
Alexander Giraldo Valle
Modalidad Instrumental Infantil
Maria Jose Franco Valle
Valentina Gomez Sanabria Santander
Juliana Smith Romero Santander
Jose David Ariza Santander
Julian Fonseca Santander
Julian David Serna Santander
Collen Guzman Valle
Luis Arley Martinez Santander
Modalidad Instrumental Juvenil
Nathaly Liliana Castro Cundinamarca
Andres Felipe Palacios Risaralda
David Fernando Ocampo Quindío
Cucurocho Cundinamarca
Esteban Cardenas Cauca
Jose Alejandro Palomino Santander
Evelin Barbosa Santander
Tatiana Alvarado Santander
Duo Pa´los Dos Santander
Nicoals Marquez Santander
German Dario Posada Santander
Colorin colorado Valle
Inédita Vocal Seudonimo
Pa´l Corazon Gregorio
La Niña que Canta Bambucos El Tio
Canto de Navidad Lucas de Ochoa
Duerme Pequeña Cocoliso
Convivencia Ejemplar Tobias
Inedita Instrumental Seudonimo
Recuerdos Baudilianos Dave Tiplero
Piscoloco -----------------
Xiomara Musijandro
Lunita Saiconde
Atentamente
Alexander Rivera Balaguera
Gerente Culturama
Mira toda la programación del XVI Concurso Nacional Infantil y Juvenil Cacique Tundama
Serie de los jóvenes intérpretes
Cristian Camilo Guataquira
cuatro llanero (Colombia)
Cristian Guataquira hará gala de las cualidades tímbricas y la versatilidad musical del cuatro, con un repertorio que irá desde obras emblemáticas de la música llanera hasta Chica plástica de Rúben Blades, además interpretará Impromixo, una composición propia.
Guataquira, fue ganador, junto a la cantante Ana María Ulloa, del VI Festival Colombia al Parque y del II Festival de la Cultura Llanera El Portal del Llano. Desde 2010 hace parte de la agrupación Cuatro Cuerdas, bajo la dirección de Juan Carlos Contreras.
PROGRAMA
S. DÍAZ: Caballo viejo.
P. CAMACARO: Señor Jou.
M. BRICEÑO: Persígueme.
C. ROJAS: El conejo y el picure.
H. BLANCO: Moliendo café.
C. CAPACHO: Para Andrea.
C. C. GUATAQUIRA: Impromixo.
L. M. POSADA: La brecha.
H. EXPÓSITO / V. EXPÓSITO: Naranjo en flor.
VIRULO: Niño caníbal.
R. BLADES: Chica plástica.
ANÓNIMO: Pajarillo.
Mayor Información
http://www.banrepcultural.org/evento/cristian-camilo-guataquira
Concurso Nacional Hermanos Moncada
Este Concurso se llevara a cabo los días 4, 5 y 6 de octubre en el teatro de la Cruz Roja en Armenia Quindio, Para este año el certamen tiene como novedad en la modalidad de obra inédita Alfonzo Osorio Carvajal que podrán participar autores que no estén representados por ninguno de los duetos concursantes.
En 1979 fue creado el concurso con el propósito de que Armenia tuviera un evento que proyectara sus fiestas aniversarias a nivel nacional y buscara la integración de las distintas regiones del país alrededor de la música colombiana.
Se le denominó Concurso Nacional de Duetos Hermanos Moncada en honor y reconocimiento a los compositores e intérpretes quindianos Evelio, Héctor y Hugo Moncada Salazar quienes le dieron prestigio con su arte a esta bella región del país e hicieron un aporte significativo al cancionero nacional.
Mayor Información
http://musicalesbastidas.webnode.es/news/festival-de-duetos-hermano-moncada-bases-del-concurso-/
Teléfono (6) 744 5692
Música con Tempo Colombiano
Regresa la programación de conciertos de la Biblioteca Nacional con su ciclo Música con Tempo Colombiano que se realiza en el marco del proceso de convocatoria realizado en asocio con el Programa Nacional de Estímulos del Ministerio de Cultura, dichos evento es de carácter gratuito.
Presenta este miércoles 19 de septiembre a las 6:00 pm en el auditorio Germán Arciniegas de la Biblioteca Nacional a Cuatro Cuerdas Ensamble integrado por Juan Carlos Contreras Cuellar (Director y cuatrista), Zahira Noguera Cárdenas (cuatrista), Nancy Castañeda Vera (cuatrista), Cristian Camilo Guataquira Guataquira (cuatrista), Jorge Luis Morales Sarmiento (bajista) y Fernando Torres Ramírez (Multipercusionista).
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11º Festival Nacional Infantil de Música Andina Colombiana “CUYABRITO DE ORO” Finalistas
COMUNICADO DE PRENSA
La Junta organizadora del 11º Festival Nacional Infantil de Música Andina Colombiana“CUYABRITO DE ORO” se permite informar:
Que después de reunirse el Comité Técnico nombrado por la organización para seleccionar a los participantes que estarán concursando en la ciudad de Armenia los días 6, 7 y 8 del mes de Septiembre, y después de haber analizado y escuchado detenidamente a cada uno de los inscritos y respetando las bases y lineamientos del festival se ha determinado que para representar a cada una de sus regiones se han seleccionado los siguientes participantes:
MODALIDAD INSTRUMENTAL Niños y Niñas de 8 a 15 años
- Gabriel Chaparro Nossa (Boyacá)
- Esteban Cárdenas (cauca)
- David Fernando Ocampo (Quindío)
- José Enrique Octavo (Quindío)
- Laura Juliana Martínez (Santander)
- Nicolás González (Santander)
- Andrés Felipe lozano (Santander)
- Colleen Guzmán (Valle)
- Daniel Ricardo Guevara (Valle)
- Cuarteto Rivera (Valle)
- Cesar Eugenio Orrego
- Vanessa Rincón
- Daniela Escobar
- Farid camilo Velasco
MODALIDAD VOCAL CATEGORÍA -A: (8 a 11 AÑOS)
- Esmeralda Gil Cano (Antioquia)
- Laura Skyner Hernández (Antioquia)
- María Fernanda Londoño (Antioquia)
- Juliana Romero (Antioquia)
- Nicolle melisa Malaver rojas (Boyacá)
- Joseph Daniel Cifuentes (Huila)
- Yiseth Vargas (Quindío)
- Laura Mejía Pineda (Quindío)
- Isabela Valencia zapata (Risaralda)
- Ana Sofía Quiceno (Risaralda)
- Miguel Ángel López (Valle)
MODALIDAD VOCAL CATEGORÍA -B: (12 a 14 AÑOS)
- Esteban Salazar Zapata (Antioquia)
- María Camila Tapias (Antioquia)
- Susana Calle Orrego (Antioquia)
- Sara Nicol Rojas (Boyacá)
- Laura Cristina Varón (Caldas)
- Juan José Marín (Quindío)
- María José Ruiz (Risaralda)
- AndryYesenia Estupiñan (Santander)
- Dueto Laura y Natalia (Santander)
- Laura Margarita Uribe
- Natalia Jimena Uribe
- Carolina Peña Fernández (Santander)
- Natali Barco (valle)
MODALIDAD OBRA INEDITA
33. LeonardoLaverde (Cundinamarca)
Obra Tony el Colie
34. MaríaOlgaPiñeros (Bogotá)
Obra niña lluvia
35. LuisAlfonsoLiz (Tolima)
Obra Mi Cafecito
36. RicardoRodríguez (Tolima)
Obra El Botón de la Luna
37. MarthaElenaDíaz Peña (Tolima)
Obra Mis Recuerdos
38. Armando Lenis (valle)
Obra Color Colombia
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Latinoamérica de Conciertos – Lo Mejor de la Música Andina Colombiana en Escena
Concierto pro-fondos de gira internacional Argentina, Uruguay, Brasil y Venezuela.
Miércoles 4 de Julio
Música andina colombiana
LA SÉPTIMA
Bola de fuego -Pasillo (Cipriano Guerrero)
Torbellino op. 18 (Andrés Martínez Montoya)
Transparencia (Jesús Alberto Rey)
Carnaval en Viotá - Bambuco (Víctor M. Sarmiento)
Nmdik - Pasillo (Lucas Saboya)
EDWIN GUEVARA
Suite # 1 (Gentil Montaña)
Embrujo - Pasillo
Paraíso lejano - Canción
Rivereña - Guabina
Julián – Bambuco
TRÍO NUEVA COLOMBIA
A lo Germancho - Bambuco (Mauricio Rangel)
Ancestro - Bambuco (Germán Darío Pérez S.)
Danza # 4 (Germán Darío Pérez S.)
Locuras - Bambuco (Germán Darío Pérez S.)
TRÍO PALOS Y CUERDAS
Hora: 7:30 p.m.
Boleta: $5.000
Estudiantes y Egresados: $3.000
Estudiante Tadeísta: entrada libre
Festival Mono Núñez: Entra la Doxa, La Episteme y Los Músicos Colombianos
http://www.facebook.com/hernando.j.plata
El Festival Mono Núñez ha devenido en pieza clave para entender las músicas andinas colombianas en su desarrollo durante todo el siglo XX, de manera particular en las tres últimas décadas y el comienzo del XXI, cuando este espacio propicia un renovado aliento a unas músicas que habían perdido espacios de mercado y performance, decayendo gradualmente desde el propio inicio de la industria fonográfica y el establecimiento de la radiodifusión en el país.
El FMN, actúa como catalizador de un movimiento musical que al presente ya se sostiene por sí mismo, tanto en las mecánicas de mercado global desde lo local como en los ámbitos académicos, redundando además en dar un cariz profesional a los músicos y agentes culturales que intervienen en los circuitos de práctica instrumental, composición y producción del género.
Pero más allá de lo estrictamente musical, como propuesta de estructura organizativa, de forma paulatina el FMN se desarrolla como un foco paradigmático de política cultural nacida desde un organismo no gubernamental, cuando esto era todavía un tema incipiente en Colombia durante los años 80 y aun en los 90 y apenas se comenzaba a hablar de profesionalización en la administración para la gestión de las empresas culturales.
Al ser escasos los nodos de encuentro cultural como este, al nacer en los años 70, el FMN deviene de capital importancia por el trasfondo de las guerras de diferente catadura que se enquistan como un moto perpetuo, en un país que necesitaba y sigue necesitando espacios para la expresión democrática de su diversidad, dentro de un Estado que no alcanza a gestarse como nación, cuando estos conceptos ya se disuelven en los vericuetos de las construcciones simbólicas fragmentadas de la posmodernidad y la globalización.
Reflejo de la cadencia histórica de Colombia, el Mono Núñez encarna la partitura de un deicidio cultural: la autodestrucción de un espacio que había tejido positivamente hasta mediados de los 90 las expectativas de muchos sectores culturales, más allá del interés directo de las personas involucradas en la práctica de las músicas andinas, como escenario para celebrar la diversidad y para pensarse las coordenadas vitales de las músicas locales en el país y las políticas de gestión cultural y educativa desde iniciativas locales, privadas y públicas.
Sobre esta perspectiva se reconoce a FUNMUSICA, como pionera de la puesta en práctica de acciones administrativas y de gestión cultural novedosas para ese momento, al tiempo de construir una estructura de reflexión continua sobre la músicas andinas y paralelo a esto, una excepcional organización logística para el evento, que fueron copiadas prácticamente al pie de la letra por una notable cantidad de festivales emergentes, incluyendo las conceptualizaciones sobre categorías y mecánicas de calificación elaboradas desde su interior para el concurso.
FUNMÚSICA, finalizando la década de los 1980, llegó más allá en sus acciones, con la organización del centro de documentación del Festival y la apertura de una escuela de música con programas al principio informales, pero que a partir de 1992 se concretaron en lo que es hoy la Escuela de Música de Ginebra, donde se han desarrollado y consolidado propuestas pedagógicas sobre las músicas colombianas con énfasis en las andinas, propuestas que tienen amplio reconocimiento y valoración en el país y que se proyectan con un gran porcentaje de cobertura en el sistema educativo local; con el declive paulatino en la última década de su capacidad de gestión, FUNMUSICA cedió el centro de documentación y el programa de educación musical a la Fundación Canto por la Vida donde se encuentran ahora.
El FMN se espeja de esta forma como una cruda metáfora de las coordenadas de la historia republicana de Colombia, evidenciada en la lucha por el dominio de los elementos conformantes del género por parte de una franja de clase social media/alta que no se desprende de sus intereses particulares, sosteniendo un sistema de gustos y sesgos ideológicos que de manera torpe, corta de tajo la posibilidad de provocar un impacto de espectro social y cultural de gran alcance, en unos territorios donde la muerte, el secuestro, el desplazamiento y en general el horror de la guerra y la desigualdad, urgen la construcción continua de hilos de sentido que aten los grupos humanos y los individuos a la vida en todas sus acepciones.
De manera paradójica, pese a lo anterior, el país se aposenta los últimos años en Ginebra durante el Festival, con sus realidades marginadas y marginales, y con sus mercados y mercaderías [globales] propias, apropiadas y/o re-significadas y/o intervenidas; se arma la fiesta y el carnaval sonoro de la diferencia, con los olores humeantes de sus opulencias culinarias bordeando las calles, discotecas de ocasión y hasta fiestas electrónicas, salsa, reggaetón, música mexicana y género popular. Se echa con esto al piso, todos los argumentos jerarquizantes de nacionalismo y moralización cultural que plantea el concepto patrimonialista del Festival desde la doxa, quedando expuestas sin pundonor alguno las fracturas sociales que se tratan de [en]cubrir inútilmente, con la escayola de los discursos pomposos del país imaginado, sin barbarie y, sin la visión cercana de la ‘vulgaridad’, la miseria y la violencia consuetudinaria.
Aunque continúa allí, con la inercia de sus discursos, su comercialización, su trasfondo patrimonial y su ‘faticidad’, la fuerza entrópica de este evento gravita en espacios de performance que han ido conformando los últimos años un Festival alternativo, en términos anglófonos, un ‘Off Festival’. Aquí las expresiones del género se liberan de las ataduras conceptuales oficiales, apreciándose el desarrollo de las corrientes contemporáneas de las músicas andinas, al lado de instancias de mercado que cuentan con espacios de exhibición y venta de producciones fonográficas y editoriales, y escenarios informales de intercambio y de conciertos que posibilitan el encuentro de instrumentistas, compositores y productores.
Se cierra el círculo, reconociendo que como sea este espacio del Festival Mono Núñez y todos los espacios similares, son necesarios para las músicas que se estrenan cada día que pasa en el espíritu de las nuevas generaciones que, han apostado por mirar lo global desde los solares locales, y que pueden cargarlos y enriquecerlos con retoñadas fuerzas cantantes y sonantes: es a las huellas de la memoria sonora que pueblan de signos vitales sus miradas luminosas que se escribe este trabajo.
